Já caindo em um lugar comum, todo mundo sabe que a criatividade tem que ser exercitada. Não só arranjando mais e mais trabalho, mas também se divertindo, criando coisas que gostamos. Assim surgiu o Cours Toujours, um projeto feito só por diversão junto o La Station Animation Studio.

Pessoalmente eu gosto muito quando o 3D é usado dessa maneira, dando a impressão de ser técnica de animação 2D. A trilha ficar por conta da banda Pilöt, “Ooups“!

A trilha de Harry Potter e a Pedra Filosofal, de 2001, primeira aventura do bruxo mirim no cinema, ficou a cargo do mestre John Williams, especialista no gênero fantasia e que já havia trabalhado com o diretor Chris Columbus. Como de costume, ele criou uma exuberante partitura sinfônica, com um tema principal marcante e perfeito para a história. Outros destaques são Leaving Hogwarts e a suíte Harry’s Wondrous World, ouvida durante os créditos finais.

Williams também musicou Harry Potter e a Câmara Secreta (2002, em parceria com William Ross) e Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban (2004), adicionando pelo menos mais duas boas melodias ao repertório da série: Fawkes the Phoenix e A Window to the Past, respectivamente.

Para o quarto filme, Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005), foi trazido o talentoso Patrick Doyle (Razão e Sensibilidade), também adepto da escola romântica. Sua contribuição tem ótimos momentos (Harry in Winter, Neville’s Waltz, Hogwart’s Hymn) e é uma pena que divida espaço com três dispensáveis canções de Jarvis Cocker.

Surpreendentemente, em Harry Potter e a Ordem da Fênix (2007) e Harry Potter e o Enigma do Príncipe (2009), a varinha (aliás, a batuta) foi passada ao desconhecido Nicholas Hooper e, infelizmente, ele não criou nada memorável.

E assim chegamos a Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 e 2, que deram ao francês Alexandre Desplat (Lua nova, O discurso do rei), a chance de encerrar musicalmente este verdadeiro fenômeno cultural.  Principal nome da música de cinema na atualidade, Desplat não decepcionou na primeira metade – Farewell to Dobby fez muitos fãs chorarem – mas o ideal é que seja avaliado pelos dois filmes em conjunto, o que só será possível a partir de sexta-feira. Por enquanto, fiquemos com a magia de John Williams, ouvindo, abaixo, Harry’s Wondrous World.

Por Fábio Scrivano, via Cultura News

Falando do filme. O final já era esperado, em sua primeira cena onde Voldemort (Ralph Fiennes) aparece no túmulo de Dumbledore. (sem spoiler, é o final da primeira parte).

“Há escuridão em todos nós, mas podemos derrota-lá.” Dumbledore

Harry (Daniel Radcliffe), junto com seus amigos, tem que encontrar as sete horcruxes (objetos de dividem a alma de Voldemort) para conseguir derrotá-lo. Com um dos melhores roteiros e fotografia da série, trilha sonora impecável, o filme reúne todas as sensações em cenas de muita angústia, medo, esperança e alegrias reunidas com a trilha de Alexander Desplat.

O trio principal (Harry, Rony e Hermione) sempre bem, traz o já reconhecido trabalho com os outros tantos coadjuvantes de peso, interagem em um cenário de completo abandono em que seus personagens se encontram na trama.

Em um começo de filme bem introdutório (para leigos), os bruxos estão em busca de liberdade, passando pela destruição do mundo contra os Comensais da Morte, romances se revelam, tristeza por mortes de personagens queridos e as cenas de ação sempre incríveis.

O filme completa um ciclo de mais de dez anos que esperávamos, para um final que você poderá ver em 3D. Harry Potter passou pela Pedra Filosofal, entrou na Câmara Secreta, visitou o padrinho em o Prisioneiro de Azkaban, venceu o Cálice de Fogo, lutou na Ordem de Fênix, descobriu o Enigma do Príncipe Mestiço (Snape) e buscou as Relíquias da Morte nos trazendo anos de magia, diversão e nostalgia para nossa vida.

O que um jogo deve trazer a nós jogadores são duas coisas que às vezes são distintas, muitas vezes não se complementam (quando sim, viram clássicos) e cada vez mais vem se tornando recorrente no mercado.

Os games então devem ser vetores de diversão sim, é fato, mas algo mais que isso: devem ser meios alternativos para contar uma boa história. É por isso que alguns leitores irão achar um tanto paradoxal este artigo.

Começo assim, analisando de forma fria e pelo final: Duke Nukem Forever é um FPS (first person shooter) medíocre para nova geração (Xbox 360, Playstation 3 e PC). Suas texturas são inconstantes, seu gameplay é desmotivador, level design pobre, puzzles fracos, taxa de renderização de quadros lenta e enredo nulo.

Duke Nukem Forever é um FPS medíocre para nova geração

Uma ou outra textura mais elaborada e o personagem Duke pende a avaliação um pouco para o positivo, porém os tempos de load entre fases são insuportáveis (mesmo instalando o game no HD do Xbox 360), fazendo Duke Nukem Forever ser uma amostra execrável dos jogos da nova geração.

Mas ainda assim, ciente de todos estes problemas, algo me faz ter um carinho incondicional por este jogo. Explico.

Em meados dos anos 90 (quando a internet banda larga era algo proveniente da NASA) milhares de garotos – eu incluso – passavam horas e horas (e consequentemente gastando pequenas fortunas em conta telefônica devido à internet discada) jogando via modem um FPS chamado Duke Nukem  3D.

O que Duke Nukem 3D havia de diferente? Era um FPS que, diferente de seu “pai” DOOM 2, possuía maior interatividade com o ambiente (coisa absurda para a época), apresentava um bom-humor nunca antes visto em jogos similares, nudez,  plataforma multiplayer apelativo e divertido e – principalmente – um personagem principal que proferia impropérios, frases de efeito e que condensava em um único ser todos os heróis de ação brucutus das décadas de 80 e 90.

Desta forma, Duke Nukem 3D foi uma febre em seu tempo e mesmo levando em consideração que pouca coisa ali era realmente em 3D (a técnica em que os sprites ficavam sempre de frente ao jogador acabava emulando o “efeito 3D”), o jogo foi considerado um modelo de FPS na época e um grande sucesso.

Não foi por menos que logo a desenvolvedora 3D Realms, em 1996, anunciou que estava produzindo a continuação de Duke Nukem 3D, um jogo maior, melhor e “realmente em 3D”, chamado Duke Nukem Forever.

E assim começaram a longa espera e o longo pesadelo dos gamers fãs de Duke. Ano a ano, a 3D Realms adiava o lançamento, mesmo mostrando alguns screenshots e prometendo o jogo para dali a algum tempo em feiras e exposições.

Algum tempo depois veio a noticia que a 3D Realms fechara as portas e Duke Nukem Forever foi cancelado de vez. O jogo acabara com o passar dos anos, virando uma lenda no meio gamer. Um mito. Quase como o santo graal dos FPS.

O jargão “Antes Tarde Duke Nukem” já havia se incorporado no vocabulário nerd-gamer e toda e qualquer esperança de vermos Duke salvando as garotas do planeta novamente, chutando o traseiro de alguns aliens e mandando uma stripper rebolar foi por água a baixo…

Mas eis que no final de 2010 a Gearbox que – de alguma forma incorporou alguns funcionários e projetos da finada 3D Realms – comunicou que realmente iria lançar Duke Nukem Forever em Maio de 2011.

Ninguém, é claro, acreditou, pois se tratava da maior fábula dos games, mas imagem a imagem e após alguns trailers bem legais e embalados por músicas bem agitadas, estávamos realmente diante de um evento épico e concreto.

O tão aguardado lançamento de Duke Nukem Forever após 14 anos de lendas e espera. Acredito que apenas quem viveu aquela época e era fã de Duke Nukem 3D sentiu o mesmo que eu senti. Um misto de medo, alegria e dúvida. O último adiamento veio um pouco antes do lançamento, passando assim para a data oficial do release em Junho de 2011.

E assim, em Junho deste ano, todos os gamers tiveram a oportunidade de conferir um game que por 14 anos estava para ser lançado. E lá estava ele.

O Duke, o personagem que tanto me divertiu durante minha tenra idade, com a mesma dublagem de Jon St. John, com as mesmas piadas e o mesmo humor ácido e machista de sempre. Acredito que foi esta nostalgia que me fez gostar de um jogo tão medíocre quanto Duke Nukem Forever resultou.

O novo game é o resultado ideia mirabolante da Gearbox de pegar aquele protótipo de jogo que a 3D Realms havia feito à 14 anos atrás e dar uma recauchutada para a nova geração.

Apesar da grande interatividade, o jogo, como já citado no início deste artigo, possui falhas que subjugam os acertos. Duke Nukem Forever é um jogo para fãs de Duke Nukem 3D e apenas estes irão realmente ter algo com que se divertir: Relembrar o passado.

Acredito que apenas um velho gamer nostálgico como eu pode dizer algumas palavras carinhosas a respeito de um jogo tão não merecedor da nova geração. Duke Nukem ainda figura como um dos grandes heróis da época dourada dos FPS. E apenas isso.

Ao contrário do que as teorias de conspiração dizem os EUA realmente foi para Lua, mas na visão do novo filme de Michael Bay, existem histórias que não foram contadas. É nesse clima que o enredo desenrola em uma investigação sobre informações ultrassecretas que envolve a missão Apollo e outros segredos da era Kennedy.

Apesar de a tentativa ser valida, no contexto histórico, Sam e sua nova namorada, a gostosa Carly (Rosie Huntington-Whiteley) se aventuram em busca de respostas em uma versão pós-apocalíptica da invasão dos robôs na terra. Com lutas espetaculares e efeitos especiais de deixar qualquer fã de Hollywood de boca abeta.

Mas nem tudo são louros na terra dos robôs gigantes. Com o “exagero” de efeitos especiais, a versão 3D do filme torna-se cansativa e o enredo previsível, já que não passa de uma luta entre o bem contra o mal.

Já as ressalvas positivas ficam por conta da direção de Michael Bay (apesar de usar efeitos ao extremo, são todos de qualidade impar), a produção de Steven Spielberg (mestre na arte da ficção).

Em resumo, o filme é indicado para os fãs da franquia, aficionados pelo gênero e para quem quer se divertir. Afinal, até mesmo o mais filosófico dos críticos gosta de se divertir com um blockbuster de robôs gigantes.

Veiculada em Fevereiro de 2011 pelo canal Cartoon Network, o vídeo Hall of Game Awards é uma animação criada pelo pessoal da I Love Dust para divulgar o evento de esportes do canal de desenhos animado. Até aqui tudo bem.

Agora você que já assistiu Tron, seja ele o antigo ou a nova versão (aliás, se você ainda não assistiu, faça uma pausa imediata na leitura e vá assistir) verá que toda inspiração pode se transformar em homenagens/cópia.

Não que eu esteja acusando a boutique de design de plágio, mas acho que desta vez alguns detalhes ficaram bem parecidos com o filme escrito por Steven Lisberger.

Não acha? Então dê uma olhada com mais atenção nas linhas do uniforme do jogador ou no “rastro” que os objetos fazem ao correr pelos esportes. Acredito que você irá concordar que a inspiração bateu na trave desta vez.

Referências a parte, a animação 3D da I Love Dust é um espetáculo que merece atenção. Com qualidades próprias, “brincadeiras” com luz e sombra e detalhes riquíssimos no 3D. Vale a pena conferir!

A animação, dirigida por Brenda Chapman – também responsável por Carros e O Príncipe do Egito – tem como enredo a história de uma princesa escocesa (Merinda, dublada pela escocesa Kelly MacDonald. Diga-se de passagem ambas com belos cabelos ruivos), que tem o sonho de largar a realeza para se tornar a primeira mulher arqueira do seu mundo.

Princesas, histórias de superação e personagens fantasiosos, até aqui um filme 100% Disney. No entanto Brave promete ser muito mais que uma animação. Para variar a Pixar está caprichando e o filme – que deve ser lançado em Junho/2012 – começa a ganhar imagens na internet.

Primeiro foram os concept arts da animação, agora é a vez do pôster teaser do filme. A julgar pelas primeiras imagens, a máquina de sonhos conseguiu captar o lado forte e belíssimo da natureza escocesa. Resta saber se Merinda não vai encontrar o seu príncipe encantando e terminar o filme em cima de uma cavalo branco.

Atualização:
A Disney/Pixar colocou no ar o primeiro teaser do filme. O visual é fantástico!

Confesso (e aqui vem a heresia) nunca gostei de TinTin, mas o teaser me fez ficar com vontade de assistir o filme. Inteligentemente o teaser acaba com uma brincadeira onde mostra o rosto do personagem falando “Não podemos voltar. Não agora!” Uma analogia ao retorno do personagem as telas (agora 3D). O filme está previsto para 26 de outubro de 2011, no Reino Unido.

Graças a uma técnica 3D, o MASP ganhará novos volumes e cores que, sincronizados com efeitos sonoros, transformarão o museu em palco para um show gratuito e a céu aberto oferecido pelo Discovery Channel aos paulistanos e turistas da cidade. Já no vão livre, os visitantes poderão apreciar uma exposição de fotos gratuitamente.

Por que tudo isso? Este será o lançamento da superprodução Planeta Humano, série épica de documentários que o canal estreia no dia 12 de maio, às 22h. Posso adiantar que o Com limão estará lá. Aguarde!

Atualização: Estivemos no evento da Discovery Channel em São Paulo e fomos conferir, além do incrível mapping 3D, uma exposição de fotografia com imagens da série. Confira abaixo: