Homem de Ferro (Robert Downey Jr.) é personagem mais bem sucedido do cinema de heróis, depois de dois filmes vem com tudo em Os Vingadores. Os diálogos e o humor negro de ponta contam com a interpretação genial de Robert Downey Jr., trazendo todas as trolagens para o cinema. Uma das cenas geniais ele brinca com Gavião Arqueiro o chamando de Legolas. Ótima referência nerd para os fãs de Senhor do Anéis.

Hulk (Mark Rufallo) é o gigante verde que a gente conhece muito bem – das duas adaptações não tão sucedidas no cinema, Eric Bana e Edward Norton interpretaram o ser verde nos cinemas. Na história atual, Dr. Banner está recluso há anos na Índia. Acaba sendo convocado para descobrir uma solução da fonte de energia para a S.H.I.E.L.D. Através da trama é testado diversas vezes para curiosidade do Homem de Ferro, acaba lutando com a Viúva Negra, Thor e Loki, gerando uma das melhores cenas do cinema nerd #ficadica.

Thor (Chris Hemsworth) mais maduro do que o primeiro filme, entra de uma forma meio inusitada, luta com Homem de Ferro, Hulk, Loki em busca de levar o irmão para se redimir. O deus do trovão traz todo seu sex appel e trovões são bem vindos.

Capitão América (Chris Evans) o líder da equipe mostra sua força de vontade ilimitada para a personagem do capitão americano. Hhonrado por guerras e batalhas, mostra porque é o líder dos Vingadores em toda sua estatura e força.

Viúva Negra (Scarlett Johansson) é o personagem de super heroína mais popular e depois dos Vingadores até merece um filme próprio! Scarlett arrasa os homens em suas cenas de luta e não deixa por pouco aos outros heróis, enfrentando de frente Loki e os alienígenas. Uma das cenas mais dramáticas do filme é protagonizada por ela virando nossas cabeças com uma belíssima chave de perna. Que sedução!

Gavião Arqueiro (Jeremy Renner) tem papel relevante nesse filme, apesar de estar sob o comando de Loki, em alguns momentos do filme, ele acaba sendo um dos estrategistas na mira do seu arco e flecha, sem contar no seu envolvimento com a Viúva Negra.

Equipe S.H.I.E.L.D – Nick Fury (Samuel L. Jackson), Agent Mary Hill (Cobie Smulders) e Agent Phil Coulson (Clark Gregg). A equipe liderada por Fury tem papel de fundo nesse filme, introduzindo a Agente Mary Hill (nova personagem), Coulson é responsável por um dos ganchos heroicos nerds emocionais do filme, sem muitas surpresas eles arrebentam.

Loki (Tom Hiddleston), todos contra ele. Isso mesmo! O anti-herói do filme do Thor é o vilão responsável por ameaçar a paz na terra, o ator mostra todo seu poder na atuação, seja em sua aliança com os Krums (raça alienígena) que invade a terra.

A Marvel não nos deixou na mão, com direção de Joss Whedon conseguiu trazer um time de peso para as telas, como todos tendo seu espaço igualado no tempo e poder de impressionar. As duas horas e vinte de filme são um mix de diversão, cinema nerd, efeitos especiais, trechos hilários, atuações de dar orgulho aos fãs das franquias.

No elenco também temos participações de Stellan Skarsgård, Gwyneth Paltrow, Stan Lee (genial como sempre). A última dica é assistam os Vingadores nos cinemas e não saiam antes dos créditos finais… Avante Vingadores!!!

Sim, vamos confessar que nossa crítica ainda está em produção. Afinal, ninguém é de ferro, exceto o sr. Stark (ok, música dos Trapalhões, por favor) e a sessão acabou bem tarde para colocarmos em palavras o que achamos do filme de Joss Whedon.

No entanto, o Com limão não deixará seus leitores na mão e traz uma série de curiosidades sobre o filme, que você acompanha abaixo:

Os Vingadores – The Avengers é baseado na história em quadrinhos criada por Stan Lee e Jack Kirby, isso a maioria de nós já sabemos. No entanto, muitos não sabem que a primeira história em quadrinhos dos Vingadores foi publicada em setembro de 1963 e o enredo incluía o Homem de Ferro, Thor, Hulk, Homem-Formiga e Vespa.

Exato, nada de Viúva Nega ou Gavião Arqueiro, e o Capitão América uniu-se à equipe na edição nº 4, depois de ser ressuscitado após ficar preso em um bloco de gelo. No filme – e isto não é um spoiler! –  Homem de Ferro, Capitão América (Chris Evans), Hulk (Mark Ruffalo), Thor (Chris Hemsworth), a Viúva Negra (Scarlett Johansson) e o Gavião Arqueiro (Jeremy Renner) são convocados pelo diretor da S.H.I.E.L.D., Nick Fury (Samuel L. Jackson) para formar o primeiro grupo.

A produção de Os Vingadores: The Avengers começou em 25 de abril de 2011, em Albuquerque, no Novo México, onde a produção filmou no Estúdio Albuquerque e em várias locações dentro e fora da cidade até quinta-feira, 28 de julho. Outras locações incluíram Wilmington, em Ohio; Worthington, na Pensilvânia; Cleveland, em Ohio e a cidade de Nova York. As filmagens duraram um total de 93 dias na primeira unidade e 47 dias na segunda unidade.

Na primeira edição da revista em quadrinhos dos Vingadores, quase 50 anos atrás, era Loki, o irmão de Thor, quem causava o problema que fez com que todos os Vingadores se reunissem pela primeira vez para derrotá-lo. Para quem assistiu Thor nos cinemas recentemente e viu os trailers, sabe que Loki (Tom Hiddleston) foi mantido como grande causa para a união dos Vingadores e desembarca na Terra como um vilão muito mais poderoso do que em seu próprio mundo de Asgard.

Para interpretar o Gavião Arqueiro, Jeremy Renner recebeu treinamento de arqueiros olímpicos sobre como usar o arco adequadamente. Ele aprendeu os aspectos básicos do arco e flecha bem como as posições adequadas, mas uma das tarefas mais difíceis que Renner teve que fazer foi manejar uniformemente o arco, uma tarefa bem difícil quando precisa ser desempenhada rapidamente.

Scarlett Johansson ficou mais do que feliz de reprisar seu papel da Viúva Negra em Os Vingadores. A atriz se diz uma grande fã da personagem e está contente pelos fãs terem gostado dela como a Viúva Negra, papel interpretado em Homem de Ferro 2.

O famoso grito de guerra da revista de quadrinhos “Avante, Vingadores!” é um chamado para que os membros da equipe se unam e enfrentem “os inimigos que um único super-herói não é capaz de enfrentar sozinho”. Durante a produção, Chris Evans (Capitão América) pegou emprestado o famoso bordão para reunir os colegas de elenco, quando enviava mensagens de texto convidando-os para sair à noite em Albuquerque, após uma longa e árdua semana de trabalho na produção.

Com tantas sequências de lutas no filme, muitos atores, incluindo Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, Scarlett Johansson e Jeremy Renner, participaram de longos treinamentos de lutas com equipes especializadas. Integrantes do elenco treinaram com o coreógrafo de luta Jonathan Eusebio. Rebatizando o ginásio como “Stunt Dojo”, Eusebio e sua equipe treinaram o elenco em diferentes estilos de luta, tais como técnicas de luta medieval, wushu, kung fu e kali.

Para finalizar, durante a filmagem da maior sequência de ação do filme, o diretor Joss Whedon solicitou a ajuda de 25 membros do 391º. Batalhão da Polícia Militar de Ohio para estararem presentes na cena em que a cidade de Nova York é atacada por forças desconhecidas. As tropas foram trazidas para acrescentar um toque de autenticidade e dar realismo às cenas de combate.

Realismo que foi reforçado quando a PM chegou para filmar com suas metralhadoras calibre 50 e Marks-19. A equipe do filme ficou assustada com todo o poder de fogo. Já Whedon ficou tão impressionado e agradecido que (a pedido dos policiais) posou para fotos com o Batalhão depois que a cena foi concluída.

A animação, dirigida por Brenda Chapman – também responsável por Carros e O Príncipe do Egito – tem como enredo a história de uma princesa escocesa (Merinda, dublada pela escocesa Kelly MacDonald. Diga-se de passagem ambas com belos cabelos ruivos), que tem o sonho de largar a realeza para se tornar a primeira mulher arqueira do seu mundo.

Princesas, histórias de superação e personagens fantasiosos, até aqui um filme 100% Disney. No entanto Brave promete ser muito mais que uma animação. Para variar a Pixar está caprichando e o filme – que deve ser lançado em Junho/2012 – começa a ganhar imagens na internet.

Primeiro foram os concept arts da animação, agora é a vez do pôster teaser do filme. A julgar pelas primeiras imagens, a máquina de sonhos conseguiu captar o lado forte e belíssimo da natureza escocesa. Resta saber se Merinda não vai encontrar o seu príncipe encantando e terminar o filme em cima de uma cavalo branco.

Atualização:
A Disney/Pixar colocou no ar o primeiro teaser do filme. O visual é fantástico!

A resposta são muitas, mas a fórmula em si já foi usada por outro gênio, Walt Disney. Assim como o pai de Mickey Mouse, a Pixar também sabe recriar a magia de um mundo fantástico e dar vida a emocionantes personagens.

Mas assim como qualquer empresa que trabalha com uma cultura baseada em produção, a Pixar precisa ter volume de criação para ter lucro. É aí que entra outra técnica que Walt Disney sempre soube usar: transformar a criação de desenhos em uma linha de produção.

Alguns devem estar perguntando “Como assim Victor, você ficou maluco?!”. Muita calma leitor padawan, eu vou explicar. Você já viu como a Disney usa “templates” para criar e recriar movimentos e personagens? (veja os exemplos no link e no vídeo abaixo)

Isso não é uma prática condenável, pelo contrário, é isso que permite vermos animações novas todos os anos.

A Pixar, assim como os outros estúdios, também sabe usar (talvez até melhor) este tipo de técnica de produção. Isso porque o estúdio responsável por Toy Story e tantas outras animações, transforma essa replicabilidade em easter eggs para os fãs.

Um exemplo é o carro do Pizza Planet (veja abaixo). Ele é apenas um elemento na paisagem, mas aparece em praticamente todos os filmes da Pixar. Lotso (o urso rosa de Toy Story 3) é outro exemplo e também das as caras em Up. Já os personagens de Carros estão no quarto de Toy Story.

Por isso, a próxima vez que for ver um filme da Pixar, fique atento! O seu personagem preferido pode dar uma olá em um filme totalmente diferente.

Para iniciar o ano com o “pé direito” aqui no Com limão, o primeiro texto do ano reúne o belo trabalho produzido pelo ilustrador A.J. Trahan.

Americano de corpo e alma (ele é Texano, preciso dizer mais?) este concept artist tem um fantástico trabalho de ilustrações para o game Epic Mickey.

Para quem não conhece, Epic Mickey é um jogo exclusivo para Wii que pode ser considerado uma grande homenagem a história dos estúdios Walt Disney.

Com direito a aparição de Oswald, o Coelho Sortudo (personagem criado por Disney antes mesmo do camundongo Mickey), o game conta a história em que Mickey vai parar nos domínios do feiticeiro Yen Sid – o mesmo do curta “O Aprendiz de Feiticeiro”, do clássico Fantasia – e acaba derrubando tinta mágica em uma maqueta do mundo de Wasteland.

O resultado? A tinta transforma-se em um monstro e Mickey é transportado para um mundo ilustrado onde sua principal arma é um pincel.

O game ainda conta com a presença de outros vários personagens Disney, que parecem ter recebido a mesma atenção especial do designer Warren Spector, responsável pelo projeto. Uma obra prima do concept art até o 3D! E que ainda por cima tem uma edição de colecionador que vira objeto de desejo de qualquer um que ama animação.