Essa semana, a Young & Rubicam publicou um vídeo com todos os passos dados; mostrando também a maior dificuldade: fazer uma ação de rua, em uma cidade que não permite propaganda de rua. Mas como a MINI adora o “incomum”, mostrou como conseguiu encontrar uma solução criativa para driblar esse obstáculo – que, todos temos que concordar, é algo que deixa muitos publicitários paulistanos tristes, enquanto veem o que acontece mundo afora e poderia ficar bem legal em São Paulo.

O vídeo é bem curtinho, mas vale assistir e tomar como inspiração:

O Countryman foi apresentado em 2010, e o primeiro vídeo foi lançado com o apelo “A vida está lá fora” – e adicionando uma dose de humor, que já é comum nas peças da MINI -, mostrando também características como a “novidade” das quatro portas.

Com as câmeras analógicas mais lindinhas, que produzem imagens com cores realmente incríveis, para quem curte aplicativos como Instagram, Picplz, ou até mesmo gosta de brincar com actions retro no Photoshop, mas gostaria de levar isso para a “vida real”, essas simpáticas câmeras são uma boa opção.

Sempre fico namorando o site da Lomo e em minha última visita algo me chamou muita atenção: a linha Pure Gold, trazendo a queridinha Diana, nas suas versões F+, Mini e Fisheye. As câmeras, nas cores dourado e branco, proporcionam mesma funcionalidade das demais linhas, e um toque de sofisticação. Com um preço razoável (de €89 a €109), o estoque rapidamente se esgotou, mas para quem também se apaixonou pelas câmeras, vale a pena retornar ao site regularmente. A loja online faz entregas aqui e com frete de R$20.

E para quem não conhecia a Lomography e gostou da ideia de fazer suas próprias fotografias “retrô”, a marca também tem lojas próprias no Brasil, no Rio de Janeiro e em São Paulo (esta última foi inaugurada na semana passada, no número 2481, da Rua Augusta).

nota do editor: Enquanto publicavamos essa nota, a loja online americana da Lomography já estava repondo os estoques Pure Gold

Afinal, aqueles que tiverem coragem de completar a prova irão do Parque do Ibirapuera, em São Paulo, até Ipanema, no Rio de Janeiro. Ou seja, meros 600 km percorridos.

Entre um quilômetro e outro percorrido, momentos de descontração, tatuagens temporárias e até corte de cabelo. Abaixo você confere um ensaio fotográfico de tudo o que aconteceu na Corrida SP-Rio Nike.

De acordo com o diretor e ator da peça, Paulo Goya, a grande discussão da trama é a relação conflituosa entre as gerações representadas pelo avô e neto. Além disso, a representação de um atentado terrorista como espetáculo cinematográfico está muito presente na peça.

Para Goya, o grande desafio é retratar o acontecimento em relação à forma como a sociedade percebe o atentado de 11 de setembro. “Eu quis falar sobre o mundo globalizado e uniformizado, onde o próprio ser humano recebeu a história como um filme meio Spielberg.”

Curiosidade: A expressão lituana que dá nome a peça “Eik tu” significa algo como “Opa” ou “Olha isso”, e reflete bem o ar inusitado que transcorre durante toda a história.

Ficha Técnica:

Com André Hendges, Marília Adamy, Paulo Goya e Pedro Ponta.

Direção: Paulo Goya  | Texto: Luís Indriunas.

Serviço:

Ingresso: R$ 30 (1/2 – R$ 15,00) – 40 lugares

Temporada: de 10/09 a 09/10

Sábado, às 21h. Domingo, às 19h.

Local: Casarão do Belvedere

Rua Pedroso, 267 | Bela Vista – Metrô São Joaquim – São Paulo

O primeiro momento em que trocou os cadernos pelo muro foi em 1995. Impulsionado pela vontade de deixar uma marca na cidade e romper os limites de uma folha de sulfite, ele decidiu mudar a plataforma e usar a própria cidade como tela.

Seu trabalho é o reflexo de uma relação pessoal com a cidade de São Paulo misturada aos acontecimentos da vida. Todo o caos que envolve a mente do artista é colocado em seus desenhos, sempre intenso e belo.

Arte para Nick é como a vida: “ A arte é minha vida e não uma representação dela, não penso na verdade em muitas definições… minha função nessa passagem é pintar, o resto é consequência disso.”

Os Artistas:

Alexandre Cruz, também conhecido como Sesper, montou seus quadros através de materiais que guardou durante quase 10 anos. Inspirado na estética punk do final da década de 70, seus trabalhos passam mensagens que remetem a uma sociedade caótica e violenta.

Walter Nomura, também conhecido como Tinho, criou seus trabalhos envoltos em questões políticas e sociais. Através de colagens de revista e interferência sonora, seus quadros transmitem o sentimento da vivencia em uma sociedade sem valor, autodestrutiva e encharcada de exploração.

Fabio Zimbres utiliza materiais que vão de jornais pintados de branco à folhas de alumínio. Nessa exposição, ele reúne quase 10 anos de produção, em uma coletânea que lida com o cotidiano misturado ao hábito de desenhar sem a menor preocupação.

A galeria:

A LOGO surge com a união de 3 figuras das artes. A curadora Carmo Marchetti, formada em História da Arte pela Università di Roma, Lucas Pexão, jornalista e idealizador da mostra itinerante Transfer, e Marcelo Secaf, médico radiologista, colecionador e ex-integrante do Conselho Administrativo da Pinacoteca do Estado de São Paulo.

Segundo Carmo, a galeria foi criada com a intenção de ser uma plataforma de discussão. Além disso quer acolher projetos, dar oportunidades e enxergar o talento em pontos que fogem do circuito de arte tradicional. Através dessa perspectiva, voltada para o estudo da arte urbana, o local pretende fazer pontes entre os artistas e nas palavras dela: “Queremos mostrar o que a gente acredita que é arte”.

Plus: MCD Lab #3

A exposição itinerante faz sua terceira edição na Logo. 10 artistas, sete brasileiros e três californianos, criaram serigrafias sobre papel com temas do imaginário pop e da contracultura californiana. A mostra ainda conta com performances audiovisuais do projeto Vallejo Sunset e do artista Matt Furie.

Serviço:

Visitação de 30 de Julho a 10 de Setembro de 2011
de terça a sábado, das 11 às 19h

Abertura 30 de Julho, sábado, das 11h às 21h

Galeria LOGO: Rua Artur de Azevedo, 401, São Paulo, Brasil

Na bela frase do meu amigo Fernado: “Nem todo beco é violento, nem todo sorriso é verdadeiro e nem todas as ruas são asfaltadas!”

Um domingão de feijoada na laje e pagode de vila. Mas ainda era cedo (…)

“Foi em uma manhã daqueles domingos bem cinzentos e sem vida que o céu parece permanecer em branco estourado e o sol ainda quer tentar uma pontinha no fim do horizonte gelado. Foi em um domingão de feijoada na laje e pagode de vila. Mas ainda era cedo, todo mundo estava dormindo, mas a paisagem não sai do lugar. Sempre lá, despontando o morro grande e cheio de vida, porque a Brasa começa a fazer barulho depois do meio-dia.” – Isabela Gregório

Foi nesse ritmo que o Com limão decidiu desbravar a Brasilândia. Com visual humilde, mas rica em materiais e textura, você acompanha abaixo o ensaio fotográfico feito pela nossa colaboradora.

Olhando as ruas de São Paulo, Risada começou a definir seu estilo de desenhar. Foi através da observação do cotidiano, das pessoas, movimentos e uma pitada de fantasia, que as facetas multicoloridas começaram a tomar forma. Primeiramente como rabiscos em preto e branco, depois com as cores que foram chegando e os personagens se desenvolvendo com elas.

A abstração e o lado psicodélico de seus desenhos são parte daquilo que ele enxerga quando olha para seu redor. É uma mistura de tudo aquilo que cerca a metrópole cheia de gente, barulho, alegria, tristeza, monotonia, tédio, vida. Mas mesmo assim, não se imagina em outro lugar. Segundo ele, a cidade grande cria uma sensação de acessibilidade, praticidade e conforto que lugares menores não têm.

É na mente confusa, nas neuroses da vida, nas epifanias momentâneas que esse garoto descobriu uma paixão genuína e permanente pela arte de rua. Nas palavras do Risada “Eu vivo arte, penso arte, respiro arte. Arte é algo transcendente para mim. Representa meu estado de espírito, minha lucidez e meu contexto”.

Quem é esse cara?

Paulo Diego de Almeida Souza tem 23 anos, trabalha como cenotécnico de peças de teatro e adora pintar muros por ai. Suas roupas vivem sempre impregnadas de tinta e sua assinatura já tem uma marca registrada na cidade. Ganha dinheiro mesmo no backstage dos teatros da capital paulista e adora aquele frio na barriga dos momentos que antecedem o início de uma peça.

A observação acima pode parecer óbvia, mas parece que nunca ninguém aprende. Pelo menos foi o que aconteceu com o lançamento do novo site do São Paulo Futebol Clube.

Mas antes de falar do problema, vamos falar dos acertos. A terça-feira do dia 15 de março começou como qualquer outra. Sem jogos estaduais ou regionais, o brasileiro estava longe do futebol . Isso até começar a enxurrada de tweets com a hashtag #novositesoberano.

Como bom são-paulino (ou bambi, como os gambás preferem nos chamar) logo vi que tinha algo a ver com o time da capital paulista. O site, produzido pela Gringo.nu, teve uma campanha agressiva. Seriam necessários 123 mil tweets para que ele fosse lançado.

O resultado não poderia ser diferente. Como quem mexe em um grande vespeiro, mexer com futebol no Brasil é trabalhar com uma multidão de fãs e torcedores. Em poucos minutos a hashtag já era destaque no trending topics nacionais e foi um pulo para a lista mundial.

A divulgação seguia pelos programas esportivos da hora do almoço, seguido de uma contratação da “cota Master” do apresentador Luiz Datena. Que apesar de ser ácido em suas piadinhas, não parava de falar sobre o clube e o lançamento do site.

Conclusão da ópera? Em menos de 12 horas foram atingidos os 123 mil tweets e o novo site entrou no ar.

No entanto, aqui começa o problema. Para quem teve sorte e conseguiu acessar o novo site, ficou feliz com o que viu. Do ponto de vista de designer, eu adorei a qualidade gráfica e o estilo clean, já como torcedor, a infinidade de informações e conteúdo sobre os grandes ídolos esportivos foi um grande presente, misturado à interatividade.

Oras, se você exige 123 mil tweets para o lançamento de um site, deve contar que será uma avalanche de acessos (caso a cota seja atingida). Não deu outra, o servidor não aguentou e o site passou de lentidão para fora do ar em poucos segundos.

Erro da agência? Erro do TI? Não importa, mas vale lembrar que nem sempre todos os usuários são tão compreensivos, ainda mais quando o assunto é futebol no Brasil.

Uma coisa é certeza, se o São Paulo é um dos maiores clubes brasileiro, agora pode se gabar não apenas dos títulos, mas também do sucesso no mundo online e de um site digno dos melhores designs.